Показаны сообщения с ярлыком современная массовая культура;. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком современная массовая культура;. Показать все сообщения

воскресенье, 26 июля 2020 г.

М.Найдорф. Кризис достигнутой цели ("кризис целедостижения")

Алексис де Токвиль в знаменитом «Старом порядке» пишет: «Одна вещь удивляет с самого же начала: Революция, чьей целью, собственно, было повсеместное уничтожение средневековых учреждений, разразилась не в тех странах, где эти учреждения лучше всего сохранились, заставляя народ сильнее всего ощущать их обременительность и суровость, но, наоборот, там, где народ ощущал их менее всего».
Токвиль напоминает, что общественный порядок устойчив, пока он внутренне уравновешен: «В феодальную эпоху на дворянство смотрели так же, как сегодня на правительство: налагаемые им повинности терпели в силу предоставляемых им гарантий». Однако, к концу XVIII века во Франции «политическая часть их [феодальных прав] исчезла; осталась только денежная, зато порой весьма возросшая». По мере того, как французские дворяне переставали сами руководить и управлять, бремя их денежных привилегий казалось все тяжелее и тяжелее, «а само их существование становилось непонятным».
Этот урок стоит иметь в виду дважды. Во-первых, когда мы ищем причины мощных общественных сдвигов: они тем более вероятны, чем более очевидной и близкой представляется их участникам предполагаемая цель («Долой!» или «Да здравствует!»). Во-вторых, в терминах сегодняшнего дня можно говорить о социокультурном кризисе в тогдашней Франции – об особого рода ситуации, парадоксальным образом возникающей благодаря переменам желанным и успешным, которые, однако, приводят к целеполаганиям, взывающим к радикальным преобразованиям.
Поскольку участники кризиса располагаются в нем в разных позициях, полное описание кризиса требует аналитической отстраненности. Токвиль писал свою книгу на полувековом отдалении от Французской революции. Труднее тем, кто является современником событий.
Макс Нордау написал знаменитую книгу о кризисе («Вырождение», 1892) изнутри. Он дал убедительную картину повсеместного свёртывания – и в европейском искусстве, и в жизни известных европейцев – нормативных этических и эстетических представлений, которые казались прежде естественными и непоколебимыми. «Целый период истории, видимо, приходит к концу и начинается новый. Все традиции подорваны, и между вчерашним и завтрашним днем не видно связующего звена».
Нордау верил в естественнонаучное объяснение человеческих страстей и с научной отстраненностью описывал сдвиг мировосприятия европейцев – от «классического» рационального к декадентскому – на языке медицины и возникшей тогда психологии. Несмотря на блестящие фактические описания, объяснительный потенциал книжки сегодня не кажется удовлетворительным, хотя как раз естественно-научный подход доктора долгое время вызывал доверие широкой публики. «Положение в современной литературе и искусстве напоминает ему больницу – сколько в них болезненного, ненормального», - замечает во вступительной статье Р. Сементковский. Впрочем, как ему казалось, автор «верит в будущее, построенное на забываемых, но не забытых еще идеалах знания и свободы».
Статья Сементковского называлась «Назад или вперёд?». «Выходит, - диагностировал он кризис Нового времени, - как будто историческое развитие завело человечество в глухой переулок, что оно оказалось перед крепкой и высокой стеной, которую ни обойти, ни пробить, ни разрушить нельзя». Действительно, в конце XIX века в странах европейской культуры началось быстрое омассовление – процесс справедливый, экономически обоснованный и даже неизбежный. Но, «предоставление народной массе широких политических прав» проявилось в новом учении, которое принято было называть государственным социализмом, - писал Сементковский, - «который является прямым отрицанием тех начал общественной свободы, которыми так сильно дорожили, и мы сами, и наши отцы».
Многим еще казалось, что из кризиса можно шагнуть «назад».
Через четверть века я путь к массовому обществу был расчищен Первой мировой войной.
Источник: https://bit.ly/2WXg7CC?fbclid=IwAR0oh6Gqj7QbkGyHYSxGGldETBQgVKNu6sBdr9nVMjN0_xaUaR2TteiYdSk

четверг, 13 апреля 2017 г.

The Gavrilovs Action

Украинские гастроли пианиста Андрея Гаврилова были обеспечены правильной взрывной и массивной рекламной кампанией. Но отзывов или рецензий найти не удалось. Так у нас принято: после концерта – информационный провал. «Артист уехал, зачем о нём писать», - в давние времена говорил мне редактор, которому я приносил рецензии. 
У простых людей, однако, именно после концерта появляется потребность осознать происшедшее. Отзывы появляются теперь не в газетах, а в соцсетях. А они необозримы. Но кое-что о концертах А.Гаврилова случайно попало в поле моего зрения. Привожу пять цитат:
- Он или хулиган, или сумасшедший. Или 2 в одном. Но публика-то "браво" кричит... и оркестранты... Он давно спятил, но похоже, что вместе с ним и оркестр, и публика.😉
- Фальшиво и не вместе, но зато как эмоционально в жестах и телодвижениях!
- Похож на Лимонова от музыки, и никакой порядочный музыкант ему руки не подаст. О публике говорить ничего не буду. Она ведь всегда права... Они много чего любят.
- Вообще попса... Только в классическом исполнительстве.
- Вчера в Филармонии великолепный пианист Гаврилов.
Потрясающая органичность его дирижирования - казалось своими длинными, не по росту, руками он просто вытягивает звуки из струнных. И такой заезженный концерт Чайковского звучал так, что хотелось взлететь над рядами... И еще... такая не свойственная гастролерам щедрость исполнения "в добавку". Как повезло одесситам, кто услышал и увидел этого великого пианиста.

Но, оказывается, сам А. Гаврилов не любит, когда его называют пианистом. Он говорит:
Пианист — это ничего не говорящее слово. Это человек, играющий на фортепиано. Касаемо понятия "музыкант", то оно, по моему мнению, определяет человека, играющего на различных музыкальных инструментах. Хотя это тоже некая ограничивающая дефиниция. Я думаю, что настоящий артист, если он посвящает себя какому-либо виду искусства, должен подниматься над узкопрофессиональными обозначениями. Потому, если претендуешь быть Личностью, должен называться по-другому и требовать этого.
— То есть, вам хочется слышать слово "артист". Почему не виртуоз?
— Потому что виртуоз — это человек, который очень хорошо, лучше других владеет инструментом. И ничего более. Разве этого достаточно?»  (См. интервью в «Зеркале недели» (7/08/09) с заголовком «Рихтер был опасен до такой степени, что последствия могли оказаться фатальными».

Попробую теперь свести эти разноречия. Понятно, что люди приходят на концерт, чтобы получить удовольствие. И они получают его на концертах А.Гаврилова в полной мере, искренне радуются, долго и вдохновенно аплодируют между частями одного произведения. Но удовольствие может быть от разного.  Тут важно совпадение ожиданий и свершений.
Фундаментально, А. Гаврилов согласился с публикой, что концерты Рахманинова и Чайковского – «заезженные», и сделал из этого радикальные выводы. Кстати, в упомянутом интервью, смеясь, он и по Моцарту прошёлся, сказав, что «Моцарт – изрядный халтурщик» и «то, как он распорядился своей одарённостью, — криминал».
А вывод из всего этого – право на «артистическую революцию».
Дух современных революций – замена парламентских прений – уличными акциями «прямого действия». Революционеры нынче часто становятся любимцами публики. Революционер Че Гевара имел массу искренних и горячих поклонников. И Фидель.  И философ-бунтовщик Славой Жижек – популярнейший из его живущих коллег. А слова, чтобы назвать то, что приносят революции, мы подбираем новые. Никто уже не говорит «певец» там, где нужно говорить «шоумен».   Гаврилов и сам хотел бы нового слова для своего способа выступать с роялем. «Мы очень часто употребляем слова по инерции, забывая, что на самом деле они значат». То есть, слова «пианист», «виртуоз», «интерпретатор» – уже не о нём.
В его сценическом облике А. Гаврилов – «экшен»-артист, но на материале классической музыки. И это не абсурд. В джазе, пока ещё «на слуху» у публики была классика, бывало играли композиции на популярные темы из Чайковского, Шопена и даже Баха («Свингл сингерс», например). А прямо сейчас на филармонической афише светится ожидаемый «рокер классической музыки скрипач-виртуоз». Мы уже в другом мире, господа!
Вряд ли у А. Гаврилова могут быть последователи. Но то, что сам он делает, приносит публике огромное удовольствие - от его безмерной энергии, вбрасываемой в зал, от его революционно-освобождающей безответственности перед прошлым, от его куража.
Но не надо считать А. Гаврилова музыкантом в старом смысле этого слова – сам же просил.  


среда, 14 декабря 2016 г.

Появились Лекции о культурологии, прочитанные осенью 2016 года в арт-центре "Чайная Фабрика" -


https://sites.google.com/view/8lectures/%D0%B3%D0%BB%D0%B0%D0%B2%D0%BD%D0%B0%D1%8F